孙晓星，艺术家、剧场创作者，主要工作生活于北京和天津。上海戏剧学院艺术学博士，中央戏剧学院文学学士及艺术硕士，天津美术学院影视与传媒艺术学院副教授、实验艺术学院科技艺术方向硕士生导师。其创作经常藉由对虚幻与现实之间的暧昧地带及其相互转换的“瞬时”的捕获，构建具有氛围感的剧场性体验。在中文互联网从Web2.0向3.0的迭代进程里，他以“赛博剧场”概念开发了一系列实验性作品，借助对千禧年以来的网络媒介与流行文化进行戏剧构作，展现其中的表演性机制，这些作品既可在游戏、论坛、直播等数字平台中进行，亦可在剧院、网吧、地下俱乐部等场景，以在线离线交织的方式实现。近期，基于对物、机器等异质行动者的关注，其实践转向更具研究性质的非人类表演，并以跨媒介导演的方式，将多种媒介有机引入当代剧场语境之中。跨领域合作对象涉及音乐人、舞者、新媒体与科技艺术家、Cosplayer，如乐队吹万、谷水车间、南方酸性咪咪，舞团二高表演等。
作为导演、编剧、戏剧构作及设计等，其作品受邀于多个国际重要艺术节和展览，包括东京国际剧场艺术节、东京艺术节、京都国际舞台艺术祭、东亚文化之都、澳亚艺术节、里斯本新艺术节、哥本哈根舞台、香港艺术节、深港城市\建筑双城双年展、深圳新媒体艺术节、上海双年展、中国上海国际艺术节、乌镇戏剧节、阿那亚戏剧节、老舍戏剧节、北京国际青年戏剧节等，在京都艺术剧场、阿德莱德庆典中心、香港大馆古迹及艺术馆、上海当代艺术博物馆、上海国际舞蹈中心、乌镇大剧院等场馆上演或展出。作为驻留、访问艺术家及演讲人，参加歌德学院访德奖学金项目“数字时代的表演艺术”、丹麦艺术基金会“丹麦国际访问艺术家计划”、瑞士文化基金会与新加坡国际艺术节“表演艺术|新加坡研讨会”、日本国际交流基金会“TPAM in 横滨”等。作为策划、研究及写作者，策划斯芬克斯元宇宙戏剧节“4399.乐园——致即将逝去的Web2.0时代”、2018当代戏剧双年展/深圳·福田展演单元“情场”公共空间表演系列、2017三星堆戏剧节国际青年戏剧摇篮计划“断层再造”公共展演单元等；主编出版《再剧场：独立戏剧的城市地图》，在《戏剧》《戏剧艺术》《艺术界》《艺术世界》《艺术与设计》《剧场·阅读》《舞蹈手札》等大陆及港澳台期刊和媒体发表学术论文与评论文章。
Sun Xiaoxing is an artist and theatre maker who primarily works and lives in Beijing and Tianjin. He holds a Ph.D. in Arts from Shanghai Theatre Academy and a B.A. in Literature and M.F.A. from Central Academy of Drama. He is currently an Associate Professor at the School of Film, Television and Media Arts, Tianjin Academy of Fine Arts, and a Master's Advisor in Sci-Tech Arts at the Academy's School of Experimental Art. His creative practice often constructs atmospheric theatrical experiences by capturing the ambiguous zone between the virtual and the real, and the “instantaneous” moments of their mutual transformation. During the iterative process of Chinese internet from Web 2.0 to 3.0, he has developed a series of experimental works under the concept of “cyber theatre”, engaging in dramaturgy of internet media and popular culture since the millennium to present their performative mechanisms, these works can take place on digital platforms such as game, BBS, and live streaming, as well as in venues like theatre, internet cafe, and underground club, realized through an interwoven online-offline approach. Recently, based on his focus on objects, machines, and other heterogeneous actors, his practice has turned toward more research-oriented non-human performance, organically introducing various media into contemporary theatrical contexts through trans-media directing. His cross-disciplinary collaborations involve musicians, dancers, new media and technology artists, and Cosplayers, such as the band Chuiwan, Dream Can, South Acid Mimi, and dance troupe Ergao Dance Production Group, among others.
As director, playwright, dramaturg, designer, and in other capacities, his works have been invited to numerous important international art festivals and exhibitions, including Festival/Tokyo, Tokyo Festival, Kyoto Experiment, Culture City of East Asia, OzAsia Festival, New Art Fest, CPH Stage, Hong Kong Arts Festival, Bi-City Biennale of Urbanism\Architecture, Shenzhen New Media Art Festival, Shanghai Biennale, China Shanghai International Arts Festival, Wuzhen Theatre Festival, Aranya Theatre Festival, LAOSHE Theatre Festival, Beijing Fringe Festival, and more. They have been performed or exhibited at venues such as Kyoto Art Theatre, Adelaide Festival Centre, Tai Kwun Heritage and Arts, Power Station of Art Shanghai, Shanghai International Dance Centre, and Wuzhen Grand Theatre, among others. As a resident artist, visiting artist, and speaker, he has participated in programs including Goethe-Institut's Germany Visiting Fellowship Program “Performing Arts in the Digital Age”, Danish Art Foundation "DIVA (Danish International Visiting Artists Programme)", Swiss Arts Council Pro Helvetia and Singapore International Festival of Arts “Performing Arts | Seminar in Singapore”, and Japan Foundation “TPAM in Yokohama”, among others. As a curator, researcher, and writer, he has curated Sphinx Metaverse Theatre Festival “4399. Paradise: To the Dying Web 2.0 Era”, Contemporary Theatre Biennale 2018/Shenzhen Futian Performance Unit “Sceno Place” Public Space Performance Series, and Sanxingdui Theatre Festival 2017 International Youth Theatre Cradle Project “Fracture and Reconstruction” Public Performance Unit, among others. He has edited and published "Re-Theatre: The Independent Theatre Cities Map" and has published academic papers and critical articles in journals and media across Mainland China, Hong Kong, Macao, and Taiwan, including “Drama”, “Theatre Arts”, “LEAP”, “ArtReview”, “Art and Design”, “Art Management”, “Performing Arts Forum”, and “dance journal/hk”, among others.
en?（这是怎么回事？怎么变这样？）创建于2016年，它关心由Y世代到Z世代以及未来新世代诞生的文化现象，尤其是对既“荒漠”又“伊甸园”的数字时代或悲情诗意或乐观浪漫地书写。作品曾受邀东京国际剧场艺术节、京都国际舞台艺术祭、阿德莱德澳亚艺术节、里斯本新艺术节、曼谷低脂艺术节、香港艺术节、上海双年展、乌镇戏剧节、阿那亚戏剧节、北京国际青年戏剧节、深圳新媒体艺术节等。
Founded in 2016, en? (What has happened? How does it come to this?) cares about the cultural phenomena that were been born from Y to Z and future new generation, especially about the writing of the digital age which is “desert” and “paradise” in sad poetry or optimistic romance. Works has been invited to Festival/Tokyo, Kyoto Experiment, OzAsia Festival in Adelaide, New Art Fest in Lisbon, Low Fat Art Fes in Bangkok, Hong Kong Arts Festival, Shanghai Biennale, Wuzhen Theatre Festival, Aranya Theatre Festival, Beijing Fringe Festival, Shenzhen New Media Art Festival, and more.
创作：
《再，一次》（编剧/戏剧构作），天津大剧院。
《纸醉金迷》（舞美设计），东方汇理银行旧址。
《梦奇MONKI》（编剧），光华剧院。
《尼姑与青蛙》（戏剧构作），莫须有工厂。
《诗情AI意》（导演），天津美术学院青年教师联展“算法之梦，但生活还在那里”，第九届老舍戏剧节“佳作剧场”单元，2025北京舞蹈学院展演季，北京舞蹈学院黑匣子剧场。
《磁域》（戏剧构作），第二届北京艺术与科技双年展“灵光涌现”。
《波菲利亚》（戏剧构作），followspace·聚场。
《我全部的情感都被太阳晒过》（导演），天美艺术街区艺术自媒体群英会。
《声闻于天》（导演），第九届中国校园戏剧节（优秀剧目），第二十三届中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”。
《花这种动物》（戏剧构作），2024共享际艺术家客厅，莫须有工厂。
《八角柜台》（戏剧构作），莫须有工厂。
《少女誓言考：图灵时空》（影像表演），System。
《秀秀玻璃动物馆之北上广不相信元宇宙》（编剧/导演/舞美设计），第二届海河青年艺术季2026TAFA青策展“新世代派对：后千禧一代的策展提案”，斯芬克斯元宇宙戏剧节。
《寻亲启事：ChatSEX》（概念/导演/文本），2023/24错误双年展“推测性的中华未来主义”，斯芬克斯元宇宙戏剧节《4399.乐园——致即将逝去的Web2.0时代》。
《蝴蝶岛》（戏剧构作），2025SIDCT当代青年舞蹈双年展，第九届深港城市\建筑双城双年展南山区南头古城分展场“春雨梧桐-城市拼图”，博乐德艺术中心“不止于人类”，大馆表演艺术季：SPOTLIGHT。
《本巴》（导演），“无界文学奖”暨“无界漫游计划”演绎小说奖参赛作品（一等奖）。
《刍狗》（艺术总监），上海戏剧学院紫藤花开研究生演出季，上海市一流研究生教育引领计划成果。
《自动化复制》（学术支持），前滩31创艺计划，System。
《西湖底雅座》（导演/舞美设计），第十届杭州国际戏剧节。
《流动相依》（共同创作），明当代美术馆“不准停电”。
《寻亲启事：探访由此路进》（概念/导演/文本），现象·上戏：上海戏剧学院建校八十周年艺术大展，“重写剧场史·南京”中国当代表演艺术文献开放展，第四十九届香港艺术节。
《集美门》（共同创作），Minute国际短片节“场所‘非’场所”，第十三届上海双年展“水体”。
《苏州夜话》（改编/导演），2024沈阳艺术季青年戏剧单元，丝执空间（苏州）。
《犀牛》（导演），第十五届拉古纳国际艺术奖入围展，北京舞蹈学院黑匣子剧场。
《飞向索拉里斯》（监制），南京师范大学120周年校庆，2020南京戏剧节，第九届长江流域戏剧艺术节，南京师范大学广乐楼音乐厅。
《荆轲·哈姆雷特》（艺术总监），智慧山琉璃剧场。
《〈玩偶之家〉第一集：抖音玩偶》（导演/舞美设计），中国大戏院“微戏剧”线上邀请展，里斯本新艺术节2020“Maker Art”，OCAT深圳馆“二〇20年：整个世界变成了剧场”，第十二届北京国际青年戏剧节。
《城市的颜色—杭州版：土豪金山寺防潮工程》（共同创作），第五届西溪国际艺术节。
《神秘剧〈神曲〉》（共同创作），余德耀美术馆“撒谎的索菲亚和嘲讽的艾莉克莎”，现代汽车文化中心“撒谎的索菲亚和嘲讽的艾莉克莎”。
《樱桃园》（导演），2019上海·静安现代戏剧谷壹戏剧大赏“年度新锐导演提名”，第六届乌镇戏剧节“特邀演出”单元，中国大戏院（天津）。
《沙耶中毒》（共同创作），2018武汉天地公共空间艺术节，2018上海城市空间艺术节。
《霓虹银川》（戏剧构作），2017宁夏（青年）戏剧节。
《购物者天堂》（表演），哥本哈根舞台2017。
《日落银川》（编剧），2016中国·银川国际青年戏剧节。
《这是你要的那条信息……不要让别人看到;-)》（导演/舞美设计），2023阿那亚戏剧节，“新青年”第四届学院实验艺术文献展，里斯本新艺术节2020“Y世代”，2018阿德莱德澳亚艺术节，2017京都国际舞台艺术祭，东亚文化之都2017京都：亚洲回廊舞台艺术部门，GCA星汇当代美术馆“数位采样者或处于网络叠加态中的新世代”，上海当代艺术博物馆“聚裂②”，第三届CAFAM双年展“空间协商——没想到你是这样的”。
《空爱①场》（导演），“新青年”第四届学院实验艺术文献展，2017东京国际剧场艺术节“亚洲系列vol.4：中国特集”，2017东京艺术节，第十届北京国际青年戏剧节，GCA星汇当代美术馆“数字采样者或处于网络叠加态中的新世代”，2016深圳新媒体艺术节，第九届北京国际青年戏剧节，北京歌德学院“中德数字化蓝图”。
《Speed Show：漂流网咖》（策划/导演），“新青年”第四届学院实验艺术文献展，曼谷低脂艺术节Vol.3，GCA星汇当代美术馆“数字采样者或处于网络叠加态中的新世代”，2016三星堆戏剧节，第二届北京独立艺术空间“试水”，第七届北京南锣鼓巷戏剧节“是过去，也是未来”单元。
《追星星的人》（编剧），2017北京国际舞蹈院校舞蹈周系列活动，第十届北京国际青年戏剧节，2016天津大剧院小剧场戏剧展/双周舞蹈剧场，国家艺术基金2015年度青年艺术创作人才资助项目。
《绝对飞行机》（戏剧构作），第七届北京南锣鼓巷戏剧节“独立剧场论坛”单元。
《霓虹灯下的哨兵》（共同创作），OCAT上海馆“朋友圈+：文化馆在线艺术计划展”，上海民生现代美术馆“转向：2000后中国当代艺术趋势”，线上艺术计划“文化馆”16。
《————这里是分割线————》（导演/网页设计），2016当代戏剧双年展/深圳·福田，全国高校实验戏剧双年展，明圆当代美术馆“实验剧场30年”，2015独立艺术空间节“闪展”，第六届北京南锣鼓巷戏剧节“改变公共的风景”单元。
《站2015•北京》（副导演），第六届北京南锣鼓巷戏剧节“独立剧场论坛”单元。
《吹万》（导演/影像设计），北京愚公移山吹万乐队新专辑首发。
《漂流宅》（导演），第四届乌镇戏剧节“特邀演出”单元，2016当代戏剧双年展/深圳·福田，第四届天津北方青年演艺展演（最佳导演奖、最佳作品奖），2015北京国际设计周“白塔寺再生计划”，2015北京舞蹈双周“青年舞展”单元，48小时微戏剧第一季。
《向雪松的故事》（导演），台北身体气象馆“为你朗读Ⅵ”，第五届北京南锣鼓巷戏剧节“特别邀请”单元。
《25.3 km童话》（戏剧构作），第五届北京南锣鼓巷戏剧节“社会情境”单元。
《中国的一天2014》（副导演），第五届北京南锣鼓巷戏剧节“社会情境”单元。
《群众》（导演），第七届北京国际青年戏剧节，2014上海先行青年创意戏剧节，第五届北京南锣鼓巷戏剧节“社会情境”单元，天津市群众艺术馆戏剧空间。
《边界》（导演），2014雅典柏拉图学院夏令营。
《日常_非常日常》（导演），香港小剧场·大戏剧亚洲剧力无边界第四击，第六届北京国际青年戏剧节，第四届北京南锣鼓巷戏剧节。
《写诗》（戏剧构作/编剧/表演），台北身体气象馆“为你朗读Ⅲ”，哥本哈根舞台2014，第六届北京国际青年戏剧节，第四届北京南锣鼓巷戏剧节，上海外滩美术馆“从手势到语言——转型中的艺术表现实践”，诗歌走进剧场。
《悼亡剧场》（编剧），智慧山琉璃剧场，天津群众艺术馆，天津人民艺术剧院实验剧场，第十届北京金刺猬大学生戏剧节（剧目奖）。
《利物浦的圣诞夜》（编剧），第九届北京金刺猬大学生戏剧节（优秀演出奖）。
展览：
2026年6月，第二届海河青年艺术季2026TAFA青策展“新世代派对：后千禧一代的策展提案”，第一工人文化宫，天津。
2025年11月，天津美术学院青年教师联展“算法之梦，但生活还在那里”，天津美术学院美术馆，天津。
2025年11月，现象·上戏：上海戏剧学院建校八十周年艺术大展，上海海派艺术馆，上海。
2024年10月，“重写剧场史·南京”中国当代表演艺术文献开放展（策展人：田戈兵，张献，张渊），南京大学美术馆，南京。
2023年11月，2023/24错误双年展“推测性的中华未来主义”（策展人：Amy Kan），speculative-sinofuturisms.common.garden。
2022年3月，“新青年”第四届学院实验艺术文献展（策展人：邱志杰），陶溪川球磨美术馆，景德镇。
2021年12月，Minute国际短片节“场所‘非’场所”，A4国际驻留艺术中心，成都。
2021年10月，第十五届拉古纳国际艺术奖入围展，军械库，威尼斯。
2021年9月，不准停电（策展人：雷电所），明当代美术馆，上海。
2021年4月，第十三届上海双年展“水体”（策展人：Andrés Jaque，Marina Otero Verzier，Lucia Pietroiusti，由宓），上海当代艺术博物馆，上海。
2020年11月，撒谎的索菲亚和嘲讽的艾莉克莎（策展人：龙星如），余德耀美术馆，上海。
2020年7月，新艺术节2020“Y世代”（策展人：António Cerveira Pinto）/“Maker Art”，thenewartfest.com，里斯本。
2020年7月，二〇20年：整个世界变成了剧场（策展人：张渊，刘超），OCAT深圳馆，深圳。
2019年7月，撒谎的索菲亚和嘲讽的艾莉克莎（策展人：龙星如），现代汽车文化中心，北京。
2017年4月，“数字采样者或处于网络叠加态中的新世代”（策展人：马永峰），GCA星汇当代美术馆，重庆。
2017年4月，朋友圈+：文化馆在线艺术计划展（策展人：鲍栋），OCAT上海馆，上海。
2016年12月，2016深圳新媒体艺术节“南方::迭代::引力”（策展人：三三德），GO艺术中心，深圳。
2016年11月，第十一届上海双年展“何不再问？正辩，反辩，故事”（策展人：Raqs媒体小组），第二届跨媒体艺术节，“存在巨链——行星三部曲”（总叙事：牟森），上海当代艺术博物馆，上海。
2016年11月，第三届CAFAM双年展“空间协商——没想到你是这样的”，中央美术学院美术馆，北京。
2016年7月，转向：2000后中国当代艺术趋势，上海民生现代美术馆，上海。
2016年3月，2016当代戏剧双年展/深圳·福田，关山月美术馆，深圳。
2015年12月，全国高校实验戏剧双年展（策展人：周晓波），罗中立美术馆，重庆。
2015年9月，实验剧场30年（策展人：邱志杰，王子月），明圆当代美术馆，上海。
2015年8月，2015独立艺术空间节“闪展”（策展人：Astrid Myntekaer，Anna Viktoria Eschbach，Antonie Angerer），好风景网吧，北京。
2015年7月，六环比五环多一环（策展人：崔灿灿。发起人：李一凡，葛非，葛磊，满宇），单向空间，北京。
2014年5月，［1-3-301］ 再生空间“三口艺术项目”第一回展（策展人：李泊岩），宝翠花都焕景园1-3-301，天津。
2013年8月，撒癔症Ⅱ（策展人：赵天汲），润得利菜市场，北京。
策划：
2023年4月，斯芬克斯元宇宙戏剧节《4399.乐园——致即将逝去的Web2.0时代》，4399paradise.com。
2023年2月，天津中心宣言展，匿光·窗，天津。
2018年12月，第七届天津北方青年演艺展演暨天津青年戏剧节（青年艺术委员会荣誉委员、舞台艺术推广杰出贡献奖），天津。
2018年3月，2018当代戏剧双年展/深圳·福田展演单元“情场”公共空间表演系列《乱码过失：后末日，少女，甚至，数位未来主义，深圳观念主义，就是说，地理，宴席，颜值担当，知识主权，酱~》，深圳。
2017年12月，第六届天津北方青年演艺展演，天津。
2017年9月，2017三星堆戏剧节国际青年戏剧摇篮计划“断层再造”公共展演单元，德阳。
2017年9月，展映“开端之前”，北京德国文化中心·歌德学院（中国），北京。
2013年6月，第四届北京南锣鼓巷戏剧节“全国十城市民间戏剧发展论坛‘再剧场：会议剧场/会议现场’”，北京。
研讨会/讲座/驻留：
2026年6月，边界消融：漫画与多元艺术的跨媒介实践（上海民生现代美术馆主办），上海民生现代美术馆，上海。
2026年4月，未来城市：《新石头纪》跨媒介戏剧工作坊（深圳技术大学创意设计学院主办），坪山展览馆，深圳。
2025年11月，数字演艺与智能剧院联合教学工作坊（上海戏剧学院艺术科技与管理学院主办），上海戏剧学院，上海。
2025年9月，第十八届北京国际青年戏剧节“我们的青戏节”（北京国际青年戏剧节主办），北京市文学艺术界联合会，北京。
2025年9月，第九届老舍戏剧节“在回望与展望中前行”（老舍戏剧节主办），北京天桥艺术中心，北京。
2025年5月，2025人工智能与展演艺术国际工作坊（天津美术学院主办），天津美术学院，天津。
2024年12月，2024年上海戏剧学院国际青年学者论坛“面向未来的戏剧学”（上海戏剧学院主办），上海戏剧学院，上海。
2024年11月，第二届中国编剧学青年学者论坛（上海戏剧学院戏剧文学系、上海戏剧学院编剧学研究中心主办），上海戏剧学院，上海。
2024年11月，人工智能、戏剧创新与戏剧学刊的转型发展（上海戏剧学院主办），上海戏剧学院，上海。
2024年10月，第12届UP-ON向上国际现场艺术节，成都。
2023年11月，上海大学上海电影学院首届“智行”戏剧与影视学研究生学术论坛（上海大学研究生院主办），上海大学，上海。
2023年11月，哥廷根“当代剧场艺术”讲座系列第二十期《蝴蝶岛死亡力与城中村未来主义》（嘤鸣戏剧、哥廷根大学学术孔子学院、哥廷根大学东亚研究系、哥廷根大学现代东亚研究中心主办），哥廷根。
2023年11月，2023年上海高校国际青年学者论坛（戏剧学专场）“戏剧理论的中外互鉴、代际变迁与本土建构”（上海戏剧学院主办），上海戏剧学院，上海。
2023年11月，上海市研究生学术论坛暨第十六届长三角戏剧影视研究生学术论坛“沉浸”（上海市教育委员会主办），上海戏剧学院，上海。
2023年9月，第十届中国高等戏剧教育联盟交流活动暨第四届大学生戏剧展演活动“新时代十年——共建中国高等戏剧教育的学科体系、学术体系、话语体系”学术论坛（中国高等戏剧教育联盟、中央戏剧学院主办），中央戏剧学院，北京。
2023年6月，青年导演峰会（2023阿那亚戏剧节主办），秦皇岛。
2022年12月，2022青春向未来—上海科创·艺术与城市学术节“非角色游戏：元时代的青年艺术家观察”主题论坛（上海大学上海美术学院主办），上海。
2022年11月，第七届网络社会年会“Nevermind the Web3, Here’s the P2P!”/城市论坛·北京“在中心谈‘去中心’——忙碌的北京如何安心？”（中国美术学院跨媒体学院、网络社会研究所主办），杭州。
2022年10月，第十一届上海国际小剧场戏剧展演暨国际学术研讨会“青年学子评论论坛”（云南艺术学院、上海戏剧学院、国际戏剧协会主办），云南艺术学院，昆明。
2022年8月，二高表演舞蹈营第十季（二高表演主办），广州。
2021年8月，青年科技艺术扶持计划第一季（雷电所主办），上海。
2021年5月，音乐大讲堂《非虚构戏剧中真实素材的舞台形象转化》（天津图书馆、天津音乐学院主办），天津图书馆，天津。
2021年3月，大路讲坛|跨学科理论与实践系列讲座《不止线上——赛博剧场计划即其实践》（中国美术学院创新设计学院、社会与策略研究所主办），中国美术学院，杭州。
2020年11月，顺流与堵塞：水体作为社会组织（第十三届上海双年展主办），上海。
2020年10月，中国话剧的现状和未来方向（第三届中国戏剧朗读演出季、韩中演剧交流协会主办），南山艺术中心，首尔。
2020年1月，2019中国青年戏剧论坛（第三届华语戏剧盛典主办），广州。
2019年12月，《赛博剧场计划及其实践》（南京师范大学文学院主办），南京师范大学，南京。
2019年6月，数字时代的表演艺术（歌德学院主办），慕尼黑，魏玛。
2019年4月，排演数字时代：21世纪的剧场（歌德学院主办），首尔，北京。
2018年10月，中国现当代新剧场创作（IATC专场）（第六届乌镇戏剧节主办），西栅评书场，乌镇。
2018年8月，二高表演舞蹈营第四季（二高表演主办），二高表演舞蹈中心，广州。
2018年4月，真实与虚拟：当代剧场中的身体（UCCA尤伦斯当代艺术中心主办），UCCA北京，北京。
2018年3月，中国青年戏剧高峰论坛（2018当代戏剧双年展/深圳·福田主办），深圳。
2018年1月，青艺展·青年戏剧论坛（第六届天津北方青年演艺展演主办），光华剧院，天津。
2017年10月，全球资本主义下身体的去向（东亚文化之都2017京都、2017京都国际舞台艺术祭主办）, 京都ROHM剧场，京都。
2017年9月，表演艺术|新加坡研讨会（瑞士文化基金会、2017新加坡国际艺术节主办），新加坡。
2017年6月，独立戏剧的城市地图（新丹麦人京不特文化协会主办），表演艺术平台，哥本哈根。
2017年6月，丹麦国际访问艺术家计划（丹麦艺术基金会、新丹麦人京不特文化协会主办），哥本哈根。
2017年5月，《赛博剧场计划》（OCAT上海馆主办），OCAT上海馆，上海。
2016年11月，第一届网络社会年会「网络化的力量」/青年圆桌论坛·艺术场（中国美术学院跨媒体学院、网络社会研究所主办），中国美术学院，杭州。
2016年8月，演剧最强论in China（日本国际交流基金会主办），蓬蒿剧场，北京。
2016年6月，《大概再没有理由，以没有“空间”来为自己戏剧创作的搁浅找借口》（2016合肥青年戏剧节主办），合肥。
2016年5月，第二届中国青年文艺评论家“西湖论坛”（中国文艺评论家协会主办），杭州。
2015年7月，“中国原创话剧主办展”第三次主题论坛（中国国家话剧院主办），中国国家话剧院，北京。
2015年5月，全国青年戏剧创作会议（中国戏剧家协会主办），上海戏剧学院，上海。
2015年5月，剧评交流分享会（澳门华文戏剧学会主办），自家剧场，澳门。
2015年3月，第二届天津曹禺国际戏剧节小剧场论坛（第二届天津曹禺国际戏剧节主办），天津大剧院，天津。
2014年11月，青年戏剧论坛“对话新青年戏剧”（天津市第三届大学生戏剧展演主办），天津人民艺术剧院实验剧场，天津。
2014年11月，艺术的多样性（2014东京国际剧场艺术节主办），东京艺术剧场，东京。
2014年2月，TPAM in 横滨2014（日本国际交流基金会主办），BankART，横滨。
2013年12月，《当代剧场艺术》（天津市第二届大学生戏剧展演主办），天津人民艺术剧院实验剧场，天津。
写作：
专著
《再剧场：独立戏剧的城市地图》（百花文艺出版社，2013年1月）
论文/评论/剧本
《“剧场”在地下俱乐部》（《北京文艺评论》2026年第1期）
《从“形而上”到“形而下”：对“残酷戏剧”理论的世俗化接受》（《戏剧艺术（上海戏剧学院学报）》2025年第6期）
《沉浸式声音剧场〈曙光里的上戏〉的广播实验及跨媒介导演》（《对流》第19期）
《是否存在一种二次元演剧体系？》（《广东艺术》2025年第2期）
《评21世纪“后新时期”中国实验戏剧》（《戏剧评论（第五辑）》，华东师范大学出版社，2024年12月）
《“后茶馆”时代继续先锋的可能性：对〈茶馆〉不同演出版本的分析》（《戏剧评论（第四辑）》，华东师范大学出版社，2024年12月）
《中国当代新剧本叙事的潜在变革》（《编剧学刊（第七辑）》，上海书店出版社，2024年11月）
《沉浸及交互式戏剧中的观看伦理问题：从道德他律模式到个体“道德冲动”的转换》（《“沉浸”——“第十六届长三角戏剧影视研究生学术论坛”论文集》，上海书店出版社，2024年10月）
《从“中心论”到“跨媒介性”的戏剧教学转向：以“编作剧场”实践课程为例》（《中国高等戏剧教育2023》，文化艺术出版社，2024年9月）
《舞台引入“真实”：非虚构戏剧创作中的新幻觉主义》（《广东艺术》2024年第4期）
《重提“影戏”：数字戏剧与影像装置的新物质性》（《艺术管理》2024年第2期）
《万物表演》（《对流》第18期）
《中国（内地）为什么需要舞蹈戏剧构作？》（《舞蹈手札dance journal/hk》Vol.25 No.4）
《蝴蝶岛死亡力与城中村未来主义》（《广东艺术》2023年第5期，《嘤鸣戏剧》第二十三期）
《谁是邱娥国》（《剧本》2023年第11期）
《浅谈一度创作与二度创作之间的动态关系：对契诃夫剧目演出问题的探讨》（《广东艺术》2023年第4期）
《从赛博格到后人类表演：戏剧的“后人学”转向》（《戏剧（中央戏剧学院学报）》2022年第6期）
《“脱语境化”的未来与缺席的当下：观〈清常冲第一奏鸣曲〉及〈蚕食〉有感》（《广东艺术》2022年第6期）
《现实主义的深化与诗化的现实主义：兼谈天津人艺舞台上的曹禺剧目》（《广东艺术》2022年第4期）
《戏剧的现代化与本土化之辩：以津味话剧为例》（《中国戏剧》2022年第7期）
《当代表演的边缘性与展览化：由首届泛东南亚三年展上的二高表演〈南方舞馆〉说起》（《戏剧与影视评论》2022年第4期，澳门剧场文化学会剧评网站“评地”，《剧场．阅读》第55期）
《从“去政治化”的诗剧到“再政治化”的“重新社会问题剧”——以三版〈雷雨〉演出为例》（《戏剧与影视评论》2021年第3期）
《21世纪的戏剧观讨论：后戏剧剧场的政治性与重建第四堵墙的戏剧剧场》（《戏剧艺术（上海戏剧学院学报）》2020年第4期）
《21世纪的表演艺术：数字技术、机器、赛博格与人工智能》（《戏剧（中央戏剧学院学报）》2020年第3期）
《线上还是线下，这对戏剧是个问题吗？》（《钱江晚报》2020年5月10日）
《灾难与表演：对COVID-19时期的观察》（《上海艺术评论》2020年第2期）
《〈樱桃园〉：未来挽歌、少女崇拜、赛博神学与黄昏之时》（《戏剧与影视评论》2019年第11期）
《〈海河人家〉中的津韵与乡愁》（《中国戏剧》2019年第8期）
《Speed Show——漂流网咖》（《网络化的力量：第一届网络社会年会论文集》，中国美术学院出版社，2018年11月）
《以“恶”来演示恶——〈轻松五章〉的“毒性”》（《戏剧与影视评论》2018年第5期）
《屏幕吞噬和溢出屏幕——测试性的“赛博剧场计划”》（《艺术世界》2018年第3期）
《这几个日本年轻人我们好像也见过》（《北京青年报》2018年1月23日）
《开端之前》（《天津文学》2017年第11期）
《村川拓也在北京吃过蝎子烤串》（《京都国际舞台艺术祭2017》）
《50/60/90》（《天津文学》2017年第9期）
《秘密生活》（《天津文学》2017年第7期）
《王翀2.0》（《天津文学》2017年第5期）
《飞向天空的人》（《天津文学》2017年第3期）
《暗夜独行》（《天津文学》2017年第1期）
《“就地解散！”——独立戏剧的几种方案》（《戏剧的中国表达》，浙江人民出版社，2016年12月）
《Speed Show：漂流网咖》（《艺术界》2016年第9/10期，The Theatre Times）
《21世纪被遮蔽的日本当代戏剧》（《广东艺术》2016年第5期）
《纪录剧场〈群众〉排演始末》（《天津文学》2016年第7期）
《数字幽灵：C.K沉珂传奇》（《艺术界》2016年第3期）
《渐行渐远的亚洲当代戏剧——中日视域下的观察》（《上海艺术评论》2016年第2期）
《由“本垒”出发——记2015东京国际剧场艺术节》（《新剧本》2016年第1期）
《成为不再呈现图像的剧场艺术》（《地毯》第1块）
《日本戏剧新的线索——身体和语言的衍变》（《上海戏剧》2016年第1期；《甲子回眸 世纪新篇——天津音乐学院教师学术文集精选》，人民音乐出版社，2024年1月）
《兔子洞与分割线：爱丽丝梦游赛博剧场》（《广东艺术》2015年第6期）
《中国赛博剧场，表演还是行动？》（《艺术界》2015年法文特刊，The Theatre Times）
《皱褶：从剧场到中间地带》（《东方艺术·大家》2015年第10期）
《他们的技术可被“占为己有”，演员却不能——由〈信任〉所引发的剧场生态焦虑》（《北京日报》2015年6月11日）
《日本当代戏剧搜索引擎——记2014东京国际剧场艺术节》（《上海戏剧》2015年第1期）
《所谓“后现代主义”戏剧偏见——我看〈狂人日记〉》（《中国戏剧》2014年第12期）
《斌仔≠“安乐死”——〈我要安乐死〉观剧笔记》（《牯岭街小剧场文化报》No.38）
《在公交车上演出的纪录戏剧》（《光明日报》2014年8月5日）
《北京“四环外”剧场界》（《牯岭街小剧场文化报》No.32）
《南锣鼓巷戏剧节舞蹈剧场〈大嘴〉：身体的异物》（《音乐时空》2013年第8期）
《南锣戏剧节实验多媒体演出〈献给微小的灵〉：不，音乐》（《音乐时空》2013年第7期）
《河床剧团：作为展览的剧场》（《艺术与设计》2013年第7期）
《碧丽霞：设计记忆》（《艺术与设计》2013年第4期）
《独立戏剧地理学》（《神舟艺术》2012年第3期，IATC香港分会网站）
《新戏剧与旧知识（专访：王翀/任明炀）》（《神舟艺术》2012年第3期）
《戏剧废墟之上的演出——由任明炀戏剧作品〈好好好〉说起》（《广东艺术》2011年第6期）
《“比个中指”相忘于江湖——评第五届北京国际青年戏剧节展演剧目〈一次〉》（文艺周刊No.78）
《言语的复仇之路——评第三届南锣鼓巷戏剧节剧目〈泰特斯2.0〉》（IATC香港分会网站）
Creation:
“Encore” (Playwright/Dramaturg), Tianjin Grand Theatre.
“A Life of Luxury and Dissipation”(Scenographer), Former L’indo Bank of China.
“MONKI” (Playwright), Guanghua Theatre.
“The Nun and the Frog” (Dramaturg), Groundless Factory.
“EPICAC” (Director), Young Faculty Group Exhibition of Tianjin Academy of Fine Arts “Dream of Algorithm, But Life Still There”, The 9th LAOSHE Theatre Festival “Excellent Theatre”, BDA Performance Season 2025, Beijing Dance Academy Black Box Theatre.
“Sliding String” (Dramaturg), The 2nd Beijing Art & Technology Biennale (BATB) “Earthwise”.
“Porphyria” (Dramaturg), followspace.
“All My Emotions Have Been Sun-dried” (Director), TAFA Art Block Art Self-Media Qunyinghui (群英会).
“Awakening” (Director), The 9th China Campus Drama Festival, The 23rd China Shanghai International Arts Festival “Rising Artists’ Work”.
“Flowering Spirit” (Dramaturg), 5Lmeet ARTISTS’ GARDEN 2024, Groundless Factory.
“Ake Money Fake Gun” (Dramaturg), Groundless Factory.
“Girl’s Oath Exam: Turing Spacetime” (Video Jockey), System.
“Showshow Glass Menagerie: Beijing Shanghai and Guangzhou Don’t Believe in Metaverse” (Playwright/Director/Scenographer), Haihe Youth Art Season 2026 TAFA Young Curators Project “New Generation Party: Curatorial Proposals by Post-Millennials”, Sphinx Metaverse Theatre Festival.
“ChatSEX” (Concept/Director/Text), The Wrong Biennale 2023/24 “Speculative Sinofuturisms”, Sphinx Metaverse Theatre Festival “4399. Paradise: To the Dying Web 2.0 Era”.
“Butterfly Island” (Dramaturg), 2025 SIDCT China Contemporary Dance Biennial, 9th Bi – City Biennale of Urbanism\Architecture Nantou City of Nanshan “Urban Village Tangram”, Blanc Art Space “More Than Human”, Tai Kwun Performing Arts Season: SPOTLIGHT.
“Insignificant” (Art Director), Shanghai Theatre Academy Wisteria Blossom Graduate Student Performance Season.
“Autocatalytic Replication” (Academic Support), 31 Young Creator Program, System.
“Vip under the West Lake” (Director/Scenographer), Hangzhou International Theatre Festival 2021.
“Liquid Dependencies” (Director), McaM “Do Not Black Out”.
“This Way to Visit Room” (Concept/Director/Text), Phenomenon: Shanghai Theatre Academy, “1998—2024 Rewriting Theatre History” Archival Exhibition of Contemporary Performing Arts in China, The 49th Hong Kong Arts Festival.
“Mehotel” (Co-creator), Minute International Short Film Festival “Places (Non) Places”, the 13th Shanghai Biennale “Bodies of Water”.
“Endless Night in Suzhou” (Adaptor/Director), Shenyang Arts Week 2024 Youth Theatre Section, SIZHI Space (Suzhou).
“Rhinoceros” (Director), The 15th Arte Laguna Prize Finalists Exhibition, Beijing Dance Academy Black Box Theatre.
“To Solaris” (Executive Producer), Nanjing Normal University 120th Anniversary, Nanjing Drama Festival 2020, The 9th Drama Festival of Yangtze River Valley, Nanjing Normal University Guangle Building Music Hall.
“Jing Ke Hamlet” (Art Director), Vision Hill Glass Theatre.
“‘A Doll’s House’ Episode I: Tik Tok Doll” (Director/Scenographer), OCAT Shenzhen “2020: Twenty Years towards A World Theatre”, Beijing Fringe Festival 2019.
“The City Color the Hangzhou Color: Tuhaojinshan Temple Moisture Prevention Project” (Co-creator), XIXI International Arts Festival 2019.
“Mystery Play ‘Divine Comedy’” (Co-creator), Yuz Museum Shanghai “Lying Sophia and Mocking Alexa”, Hyundai Motorstudio Beijing “Lying Sophia and Mocking Alexa”.
“The Cherry Orchard” (Director), Wuzhen Theatre Festival 2018 “Specially Invited Plays”, Great China Theatre (Tianjin).
“Saya Addiction”(Co-creator), StArt Festival 2018.
“Neon Yinchuan” (Dramaturg), NX Younth Theatre Festival 2017.
“Buyer’s Paradise” (Performer), CPH Stage 2017.
“Sunset Yinchuan” (Playwright), China Yinchuan International Youth Theatre Festival 2016.
“Here Is the Message You Asked For... Don’t Tell Anyone Else ；-）” (Director/Scenographer), Aranya Theatre Festival 2023, The 4th Academic Experimental Art Documentary Exhibition “New Youth”, The New Art Fest 2020 “GenY”, OzAsia Festival 2018, Kyoto Experiment 2017, Culture City of East Asia 2017 Kyoto: Asia Corridor Performing Arts Program, The Galaxy Museum of Contemporary Art “Digital Samplers or A New Generation Deep Dive into Internet Superposition, Power Station of Art “ReActor ②”, The 3rd CAFAM Biennial “Negotiating Space: I Never Thought You Were Like That”.
“Love’s Labour’s Lost” (Director), The 4th Academic Experimental Art Documentary Exhibition “New Youth”, Festival/Tokyo 2017 “Asia Series Vol.4: China”, Tokyo Festival 2017, Beijing Fringe Festival 2017, The Galaxy Museum of Contemporary Art “Digital Samplers or A New Generation Deep Dive into Internet Superposition, Shenzhen MAF 2016, Beijing Fringe Festival 2016, Goethe-Institut Peking “The Digital Agenda in Germany and China”.
“Speed Show: Drift Internet Cafe” (Curator/Director), The 4th Academic Experimental Art Documentary Exhibition “New Youth”, Low Fat Art Fes Vol.3, The Galaxy Museum of Contemporary Art “Digital Samplers or A New Generation Deep Dive into Internet Superposition, Sanxingdui Theatre Festival 2016, Be Water: IAS 2016, the 7th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival “The Future Is in the Past”.
“The Man Who Is Chasing the Stars” (Playwright), Beijing Fringe Festival 2017, Tianjin Grand Theatre’s Small Theatre Drama/Dance Festival 2016.
“Absolute Airplane” (Dramaturg), the 7th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival “Independent Theatre Forum”.
“Sentinels under Neon Lights” (Co-creator), OCAT Shanghai “Moments and More: Documents of Culture Pavilion [wén huà guǎn] Online Art Project”, Shanghai Minsheng Art Museum “Turning Point: Contemporary Art in China Since 2000”, Online Art Project “Wen Hua Guan” 16.
“————Here Is the Dividing Line————” (Director/Web Designer), Contemporary Theatre Biennale 2016, National Universities Experimental Theatre Biennale, Mingyuan Contemporary Art Museum “30 Years of Experimental Theatre”, IAS 2015 “Speed Show”, the 6th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival “Changing the Public Landscape”.
“Station 2015-Beijing” (Deputy Director), The 6th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival “Independent Theatre Forum”.
“Chui Wan” (Director/Video Designer), Chui Wan’s new album debut at Yugong Yishan in Beijing.
“Drift Home” (Director), Wuzhen Theatre Festival 2016 “Specially Invited Plays”, Contemporary Theatre Biennale 2016, The 4th Tianjin North Youth Performing Arts Exhibition, Beijing Design Week 2015 “Baitasi ReMade”, Beijing Dance Festival 2015 “Youth Dance Marathon”, 48 Hours Micro Drama Season 1.
“Xiang Xuesong’s Story” (Director), Taipei Body Phase Studio “Theatrical Reader Ⅵ”, The 5th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival “Notable Invitation”.
“25.3 km Fairy Tale” (Dramaturg), The 5th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival “Social Scene”.
“One Day of China 2014” (Deputy Director), The 5th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival “Social Scene”.
“The Masses” (Director), Beijing Fringe Festival 2014, Shanghai Youth Creative Theatre Festival 2014, The 5th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival “Social Scene”, Tianjin Mass Art Gallery.
“Border” (Director), Athens Summer School of “Academy of Plato” 2014.
“Daily_Unusual Everyday” (Director), Hong Kong Small Theatre Big Drama Asia Dialogue 2014, Beijing Fringe Festival 2013, The 4th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival.
“Writing Poems” (Dramaturg/Playwright/Performer), Taipei Body Phase Studio “Theatrical Reader Ⅲ”, CPH Stage 2014, Beijing Fringe Festival 2013, The 4th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival, Rockbund Art Museum“From Gesture to Language”, Poetry into the Theatre.
“Memorial Theatre” (Playwright), Vision Hill Glass Theatre, Tianjin Mass Art Centre, Experimental Theatre Tianjin People’s Art Theatre, Golden Hedgehog University Students Drama Festival 2011.
“Christmas Eve in Liverpool”, (Playwright), Golden Hedgehog University Students Drama Festival 2010.
Exhibition:
June 2026, Haihe Youth Art Season 2026 TAFA Young Curators Project “New Generation Party: Curatorial Proposals by Post-Millennials”, Tianjin No.1 Workers’ Cultural Palace, Tianjin.
November 2025, Young Faculty Group Exhibition of Tianjin Academy of Fine Arts “Dream of Algorithm, But Life Still There”, Tianjin Academy of Fine Arts Art Museum, Tianjin.
November 2025, Phenomenon: Shanghai Theatre Academy, Shanghai Haipai Art Museum, Shanghai.
October 2024, “1998—2024 Rewriting Theatre History” Archival Exhibition of Contemporary Performing Arts in China, Nanjing University Museum, Fine Art, Nanjing.
October 2023, The Wrong Biennale 2023/24 “Speculative Sinofuturisms” (Curators: Amy Kan), speculative-sinofuturisms.common.garden.
March 2022, The 4th Academic Experimental Art Documentary Exhibition “New Youth” (Curator: Qiu Zhijie), Taoxichuan Ball Milling Art Museum, Jingdezhen.
December 2021, Minute International Short Film Festival “Places (Non) Places”, A4 ARIE Art Center, Chengdu.
October 2021, The 15th Arte Laguna Prize Finalists Exhibition, Arsenale Nord, Venice.
September 2021, Do Not Black Out (Curator: Raiden INST), McaM, Shanghai.
April 2021, The 13th Shanghai Biennale “Bodies of Water” (Curators: Andrés Jaque, Marina Otero Verzier, Lucia Pietroiusti, You Mi), Power Station of Art, Shanghai.
November 2020, Lying Sophia and Mocking Alexa (Curator: Long Xingru), Yuz Museum Shanghai, Shanghai.
July 2020, The New Art Fest 2020 “GenY” (Curator: António Cerveira Pinto), “Maker Art”, thenewartfest.com, Lisbon.
July 2020, 2020: Twenty Years towards A World Theatre (Curators: Zhang Yuan, Liu Chao), OCAT Shenzhen, Shenzhen.
July 2019, Lying Sophia and Mocking Alexa (Curator: Long Xingru), Hyundai Motorstudio Beijing, Beijing.
April 2017, Digital Samplers or A New Generation Deep Dive into Internet Superposition (Curator: Ma Yongfeng), The Galaxy Museum of Contemporary Art, Chongqing.
April 2017, Moments and More: Documents of Culture Pavilion [wén huà guǎn] Online Art Project (Curator: Bao Dong), OCAT Shanghai, Shanghai.
December 2016, Shenzhen MAF 2016 “SOUTH ::CHAMBERS ::PHENOMENA” (Curator: SenSend), Go Art Centre, Shenzhen.
November 2016, The 11th Shanghai Biennial “Why Not Ask Again” (Curator: Raqs Media Collective), The 2nd Intermedia Art Festival, “The Great Chain of Being: Planet Trilogy” (Generalnarrate: Mou Sen), Power Station of Art, Shanghai.
November 2016, The 3rd CAFAM Biennial “Negotiating Space: I Never Thought You Were Like That”, CAFA Art Museum, Beijing.
July 2016, Turning Point: Contemporary Art in China Since 2000, Shanghai Minsheng Art Museum, Shanghai.
March 2016, Contemporary Theatre Biennale 2016, Guan Shanyue Art Museum, Shenzhen.
December 2015, National Universities Experimental Theatre Biennale (Curator: Zhou Xiaobo), Luo Zhongli Art Museum, Chongqing.
September 2015, 30 Years of Experimental Theatre (Curator: Qiu Zhijie, Wang Ziyue), Mingyuan Contemporary Art Museum, Shanghai.
August 2015, Independent Art Spaces 2015 “Speed Show” (Curator: Astrid Myntekaer, Anna Viktoria Eschbach, Antonie Angerer), Haofengjing Internet Cafe, Beijing.
July 2015, Between the 5th & 6th Ring Road in Beijing (Curator: Cui Cancan. Originators: Li Yifan, Ge Fei, Ge Lei, Man Yu), Owspace, Beijing.
May 2014. ［1-3-301］SRP The Home Art Project First Exhibition (Curator: Li Boyan), 1-3-301 Huanjing Garden Baocuihuadu, Tianjin.
August 2013, Sa Yi Zheng Ⅱ (Curator: Zhao Tianji), Rundeli Market, Beijing.
Curating:
April 2023, Sphinx Metaverse Theatre Festival “4399. Paradise: To the Dying Web 2.0 Era”, 4399paradise.com.
February 2023, A Declarative Show of Tientsin Centre, Hide Out, Tianjin.
December 2018, The 7th Tianjin North Youth Performing Arts Exhibition/Tianjin Youth Theatre Festival, Tianjin.
March 2018, Contemporary Theatre Biennale 2018 Performance Unit “Sceno Place” Public Space Performance Series “Glitch and Error: After Doomsday, Girls, Even, Digital Futurism, Shenzhen Conceptualism, that Is to Say, Geographic, Banquet, Face Value, Knowledge Sovereignty, Done?”, Shenzhen.
December 2017, The 6th Tianjin North Youth Performing Arts Exhibition, Tianjin.
September 2017, Sanxingdui Theatre Festival 2017 Cradle Project of International Youth Theatre and Public Performance Unit “DUÀN CÉNG ZÀI ZÀO”, Deyang.
September 2017, The Exhibit and Show “un spectacle (?)- PRE- . : ”, Goethe-Institut Peking, Beijing.
June 2013, The 4th Beijing Nanluoguxiang Performing Arts Festival “Forum: The Development of Nongovernmental Theatres in 10 Cities of China ‘Re-Theatre: Conference Theatre/Conference Live’”, Beijing.
Seminar/Lecture/Residency:
June 2026, Blurring Boundaries: Cross-Media Practices of Comics and Multidisciplinary Art (Organized by Shanghai Minsheng Art Museum), Shanghai Minsheng Art Museum, Shanghai.
April 2026, Future City: “Neo-stone Anthropocene” Intermedial Theatre Workshop (Organized by Shenzhen Technology University School of Design and Innovation), Pingshan Exhibition Hall, Shenzhen.
November 2025, Joint Teaching Workshop on Digital Performance and Smart Theatre (Organized by Shanghai Theatre Academy College of Art Technology and Management), Shanghai Theatre Academy, Shanghai.
September 2025, The 18th Beijing Fringe Festival “Our BFF”(Organized by Beijing Fringe Festival), Beijing Federation of Literary and Art Circles, Beijing.
September 2025, The 9th LAOSHE Theatre Festival “Moving Forward in Retrospect and Prospect”(Organized by LAOSHE Theatre Festival), Beijing Tianqiao Performing Arts Centre, Beijing.
May 2025, International Workshop on Al and Performing Arts 2025 (Organized by Tianjin Academy of Fine Arts), Tianjin Academy of Fine Arts, Tianjin.
November 2024, The 2nd Chinese Playwriting Studies Young Scholars Forum (Organized by The Department of Theatre Literature of Shanghai Theatre Academy, Research Centre for Playwriting Studies of Shanghai Theatre Academy), Shanghai Theatre Academy, Shanghai.
November 2024, Artificial Intelligence Theatrical Innovation and the Transformation Development of Theatre Journal (Organized by Shanghai Theatre Academy), Shanghai Theatre Academy, Shanghai.
October 2024, The 12th Up-On International Live Art Festival, Chengdu.
November 2023, The First “Smart Travel” Drama Film and Television Graduate Academic Forum of Shanghai Film Academy of Shanghai University (Organized by Shanghai University Graduate School), Shanghai University, Shanghai.
November 2023, “Contemporary Theater Arts” Lecture Series No.20 Göttingen “The Force of Mortality and Urban Villages Futurism of Butterfly Island” (Organized by Ying Ming Theatre, Academic Confucius Institute Göttingen, the Department of East Asian Studies in Göttingen, Centre for Modern East Asian Studies Georg-August-University Göttingen）, Göttingen.
November 2023, 2023 Shanghai University League's Forum for International Young Scholars-Theatre Studies “Intercultural Communication, Intergenerational Change and Local Construction of Theatre Theory” (Organized by Shanghai Theatre Academy), Shanghai Theatre Academy, Shanghai.
November 2023, Shanghai Graduate Students Academic Forum & the 16th Yangtze River Delta Graduate Students Academic Forum on Theatre, Film and Television “Immersion” (Organized by Shanghai Municipal Education Commission), Shanghai Theatre Academy, Shanghai.
September 2023, The 10th China Alliance of Theatre Higher Educational Institutes Conference and The 4rd College Students' Theater Show Event (Organized by China Alliance of Theatre Higher Educational Institutes，The Central Academy of Drama), The Central Academy of Drama, Beijing.
June 2023, Young Director Summit (Organized by Aranya Theatre Festival 2023), Qinhuangdao.
December 2022, 2022 Youth to the Future – Shanghai Academic Festival of Scientific Innovation, Art and City (Organized by Shanghai Academy of Fine Arts，Shanghai University)， Shanghai.
November 2022, The Seventh Annual Conference of Network Society “Nevermind the Web3, Here’s the P2P!”/City Panel in Beijing “Talking About Decentralization at the Center: How to Be Reassurance in the Hectic of Beijing” (Organized by School of Inter-Media Art of China Academy of Art, Institute of Network Society), China Academy of Art, Hangzhou.
October 2022, The 11th Shanghai International Experimental Theatre Festival & International Symposium “Youth Student Review Forum” (Organized by Yunnan Arts University, Shanghai Theatre Academy, International Theatre Institute）, Yunnan Arts University, Kunming.
August 2022, Dance Camp Season 10 (Organized by Ergao Dance Production Group), Guangzhou.
August 2021, Emerging Sci-Tech Artist Awards 1st Season (Organized by Raiden INST), Shanghai.
May 2021, Music Lecture Hall “Transformation of Real Material into Stage Images in Non-Fiction Theatre” (Organized by Tianjin Library, Tianjin Conservatory of Music), Tianjin Library, Tianjin.
March 2021, The Road Forum | Interdisciplinary Theory and Practice Lecture Series “More than Online: Cyber Theatre Project and Practice” (Organized by School of Design & Innovation of China Academy of Art, Research Institute of Society & Strategy), China Academy of Art, Hangzhou.
November 2020, Flowing and Clogging: Bodies of Water as Social Organization (Organized by the 13th Shanghai Biennale), Power Station of Art, Shanghai.
October 2020, The Present Situation and Future Direction of Chinese Drama (Organized by Performing Arts Network of Korea and China), Namsan Arts Centre, Seoul.
January 2020, China Youth Theatre Forum 2019 (Organized by The 3rd Chinese Theatre Awards). Guangzhou.
December 2019, Cyber Theatre Project and Practice (Organized by Nanjing Normal University), Nanjing Normal University, Nanjing.
June 2019, Performing Arts in the Digital Age，(Organized by Goethe-Institut), Munich and Weimar.
April 2019, Staging the Digital Age—Theatre in the 21st Century (Organized by Goethe-Institut), Seoul and Beijing.
October 2018, New Works in Contemporary Chinese Theatre, Traditional Storytelling Hall, Wuzhen.
August 2018, Dance Camp Season 4 (Organized by Ergao Dance Production Group), Ergao Dance Center, Guangzhou.
April 2018, Reality and Virtuality: The Body in Contemporary Theatre (Organized by UCCA), UCCA Beijing, Beijing.
March 2018, Chinese Youth Theatre Summit Forum (Organized by Contemporary Theatre Biennale 2018), Shenzhen.
October 2017, Directions for the Body Under Global Capitalism (Organized by Culture City of East Asia 2017 Kyoto, Kyoto Experiment), ROHM Theatre Kyoto, Kyoto.
September 2017, Performing Arts | Seminar in Singapore (Organized by Swiss Arts Council Pro Helvetia, Singapore International Festival of Arts 2017), Singapore.
June 2017, The Independent Theatre Cities Map (Organized by Nydanskeren Jimbuts Kulturforening), Udviklingsplatformen for Scenekunst, Copenhagen.
June 2017, DIVA (Danish International Visiting Artists Programme) (Organized by Danish Art Foundation, Nydanskeren Jimbuts Kulturforening), Copenhagen.
May 2017, Cyber Theatre Project (Organized by OCAT Shanghai), OCAT Shanghai, Shanghai.
November 2016, The First Annual Conference of Network Society “Forces of Reticulation”/Youth Roundtable Forum “Art Panel” (Organized by School of Inter-Media Art of China Academy of Art, Institute of Network Society)， China Academy of Art, Hangzhou.
August 2016, Engeki Saikyo-ron in China (Organized by Japan Foundation), Penghao Theatre, Beijing.
May 2016, The 2nd Chinese Young Literary and Art Critics “West Lake Forum” (Organized by China Literary and Art Critics Association), Hangzhou.
July 2015, “The Chinese Original Drama Invited Exhibition” 3rd Theme Forum (Organized by National Theatre of China), National Theatre of China, Beijing.
May 2015, National Youth Drama Creation Conference (Organized by China Theatre Association), Shanghai Theatre Academy, Shanghai.
May 2015, Critics Share Meeting (Organized by Macao Chinese Theatre Institute), Own Theatre, Macao.
March 2015, The 2nd Tianjin Cao Yu International Theatre Festival Small Theatre Forum (Organized by The 2nd Tianjin Cao Yu International Theatre Festival), Tianjin Grand Theatre, Tianjin.
November 2014, Diversity in Art (Organized by Festival/Tokyo 2014), Tokyo Art Theatre, Tokyo.
February 2014, TPAM in Yokohama 2014 (Organized by Japan Foundation), BankART, Yokohama.
Writing:
Monograph
“Re-Theatre: The Independent Theatre Cities Map” (Tianjin: Baihua Literature and Art Publishing House, 2013)
Academic papers/Major criticisms/Plays
“‘Theatre’ in the Underground Club”(Beijing Review, 2026.1)
“From ‘Metaphysical’ to ‘Physical’: The Secularized Reception of the ‘Theatre of Cruelty’ Theory” (“Theatre Arts” 2025.12)
“Revisiting ‘Yingxi’: The New Materiality of Digital Theatre and Video Installation” (“Arts Management” 2024.2)
“The Performance of All Things” (“Confluent No.18”)
“Why Mainland China Needs Dance Dramaturgy” (“dance journal/hk Vol.25 No.4”)
“From Cyborg to Post-human Performance: The Post-hominology Turn of Theatre” (“Drama” 2020.12)
“Theatre View of Discussion in the 21st Century: Politics of Post-dramatic Theatre and the Dramatic Theatre” (“Theatre Arts” 2020.8)
“Performing Arts in the 21st Century: Digital Technology, Machines, Cyborg and Artificial Intelligence” (“Drama” 2020.6)
“‘The Cherry Orchard’: Future Elegia, Maiden Worship, Cyber Theology and the Time of Dusk” (“Stage and Screen Reviews” 2019.11)
“Devoured by the Screen and Overflowing on the Screen—Cyber Theatre Project (Beta)” (“ArtReview” 2018.3)
“Takuya Murakawa Ate Grilled Scorpion Skewers in Beijing” (“Kyoto Experiment 2017”)
“Speed Show: Drifting Internet Cafe” (“LEAP” 2016.9/10, The Theatre Times)
“Japanese Contemporary Theatre Is Obscured in 21st Century” (“G.D.ARTS” 2016.5)
“Digital Ghost: The Legend of Ceekay” (“LEAP” 2016.5/6)
“An Estrangement More and More Present in the Contemporary Asian Theatre: An Observation from a China—Japan View” (“Shanghai Art Review” 2016.2)
“Starting from the ‘Home Base’: Record the Festival/Tokyo 2015” (“New Drama” 2016.1)
“Become the Theatre Art Not Rendered Image” (“RUGS 1st”)
“New Clue of Japanese Theatre: The Evolution of Body and Language” (“Shanghai Theatre” 2016.1)
“The Rabbit Hole and Dividing Line: Alice in Cyber Theatre” (“G.D.ARTS” 2015.6)
“Chinese Cyber Theatre, Action or Representation?” (“LEAP French Edition” 2015, The Theatre Times)
“Folds: From Theatre to the Intermediate Zone” (“Master Oriental Art” 2015.10)
“Japanese Contemporary Theatre Search Engine: Record the Festival/Tokyo 2014” (“Shanghai Theatre” 2015.1)
“Theatre Circle outside the 4th Ring Road in Beijing” (“Guling Street Avant-garde Theatre Newsletter No.32”)
“Independent Theatre Geography” (“Arts in China” 2012.3, IATC Hong Kong)
etc.